ACOUSTIC MUSIC

BIOGRAPHIE - DISCOGRAPHIE MIT SOUNDBEISPIELEN/WITH SOUNDSAMPLES

BIOGRAPHIE

Frank Fröhlich gehört mit jährlich einhundert Konzerten zu den vielbeschäftigsten und vielseitigsten Gitarristen Deutschlands. Mit genreübergreifender Offenheit arbeitet er mit den Schauspielern Rolf Hoppe und Uwe Steimle sowie den Schriftstellern Peter Härtling, Kerstin Hensel und Walter Kempowski zusammen.
Seine Mitmach-Konzerte für Kinder lassen keinen Zuhörer ruhig sitzen. Das gelingt im Duo Bolschoi Bambule mit dem Percussionisten Jörg Ritter, welcher mit dem Gitarrenduo Nassler&Schneider Erfolge feiert. Ebenfalls großer Beliebtheit erfreut sich Frank Fröhlich´s Buster-Keaton-Konzert&Stummfilm-Abend, welcher deutschlandweit in Programmkinos, Clubs und auf Open Airs Jung und Alt begeistert. Am wichtigsten sind ihm jedoch seine kammermusikalischen Duos mit Volker Schlott (sax), Joe Sachse (git), Andreas „Scotty“ Böttcher (vib) und Katrin May (fl).
Latin, Jazz, Klassik – Auch für ihn ist dieses Dreigestirn Fundament. Frank Fröhlich sucht das Subtile, filtert die Elemente und mischt sie neu zusammen. Für den gelernten und passionierten Koch gilt: Auf die Mischung kommt es an! So fand er zu einem unverwechselbaren Personalstil, welcher folgerichtig nach Osnabrück führte. Mit der Komposition „Das Ei des Kolumbus“, dem gleichnamigen Titelstück seiner Debüt-CD gehörte er zu den Preisträgern des OPEN STRING 1999.
Daraufhin spielte er mit dem Pianisten Michael Henkel die CD „Überfahrt“ ein. Die beiden kombinieren ihre so unterschiedlichen Saiten zu phantasievollen Klanggemälden, die den Zuhörer in den Bann ziehen. Allgegenwärtig ist der leichte Fluss ihrer Musik, dazu ein augezwinkernd verschmitztes Element und eine bisweilen ernste Versunkenheit. Neben Coverversionen von Kurt Weill, Thelonious Monk und Hanns Eisler wird ihr Programm vor allem von den Kompositionen Frank Fröhlichs bestimmt – lebendige Musik mit Virtousität, Spielfreude und Witz – unverwechselbar!

Frank Fröhlich belongs with annually one hundred concerts to the most busy and versatile guitarists in Germany. With genre-crossing openness he works together with the actors Rolf Hoppe and Uwe Steimle as well as with the authors Peter Härtling, Kerstin Hensel and Walter Kempowski. His join-in-concerts for children don’t let the audience sit quietly. This especially works with his Duo Bolschoi Bambule which he forms Together with the percussionist Jörg Ritter who is part of the successful guitar duo Nassler&Schneider. Also of huge popularity is Frank Fröhlich’s Buster-Keaton-Concert&Silent Film-Night which fills both young and old with enthusiasm at clubs, open airs and arts cinemas all over Germany.
However, most important for him are his chamber music duos with Volker Schlott (saxophone), Joe Sachse (guitar), Andreas “Scotty” Böttcher (vibraphone) and Katrin May (flute).Latin, Jazz and Classical Music – also for him these are the big three. Frank Fröhlich is searching for the subtle, sifts out the elements and arranges them in a new way. For the trained and passionate chef the motto is: Everything depends on the right mixture. Following this he found his unique individual style which led him consequently to Osnabrück. With the composition “Das Ei des Kolumbus”, the theme and name of his debut CD, he was appointed as one of the award-winners of the OPEN STRING in 1999. After his first CD he recorded the album “Überfahrt” (Crossing) together with the pianist Michael Henkel . The two artists combine their basically so different strings to sound patterns full of imagination which fully captivate the audience. The easy flow of their music together with a sly, mischievous element and sometimes a serious thought is omnipresent.
Besides cover versions of Kurt Weill, Thelonious Monk and Hanns Eisler their programme is mainly determined by the compositions of Frank Fröhlich – living music with virtuosity, enthusiasm for his play and humour – absolutely unique.

DISCOGRAPHIE

ÜBERFAHRT (mit Michael Henkel)

acoustic guitar + piano
Recording: 2000
Time: 48:23
Musicians
Frank Fröhlich: guitar
Michael Henkel: piano

CD-TRACKS
WASSERSPIEGEL

· REISEBEKANNTSCHAFTEN

· MASKENBALL

· DER SCHMIERFINK

· GARTZER BALLADE

· UNRUHE

· DIE UNSCHULD VOM LANDE

· EIN WALZER

· UND ENDLICH STIRBT DIE SEHNSUCHT DOCH ...

· DAS EI DES KOLUMBUS

· DER MORGENDLICHE AUSRITT DES JOSEPH FRÖHLICH

· SONG FOR G.

INFO
Die Kombination von rauschhafter
Spielfreude, inniger Verzahnung der musikalischen Persönlichkeiten und spannend-virtuosem Spiel bestimmen die Atmosphäre der neuen Produktion des Duos. Die beiden kombinieren auf „Überfahrt“ ihre so unterschiedlichen Saiten zu phantasievollen und klanggewaltigen Gemälden, die den Zuhörer in den Bann ziehen. Allgegenwärtig ist der leichte Fluss ihrer Musik, dazu
ein augenzwinkernd verschmitztes Element und eine bisweilen ernste Versunkenheit.
The combination of intoxicatingly
joyful playing, this profound interconnection of musical persona, and excitingly virtuoso performance colors the atmosphere of the duo's newest production. On “Überfahrt” the two players combine their different types
of string to create tableaux so full of fantasy and powerful sonorities that they sweep the listener along with them. The light flow of their music is ever-present and simultaneously contains
a sly, mischievous element and the occasional deep engrossment.

PRESS REVIEWS
„Die beiden Instrumentalisten bewegen sich mal sachlich kühl, dann wieder virtuos und frech in den Fahrwassern zeitgenössischer Kammermusik, Floklore und Jazz. Die Wärme ihres Dialogs steckt im Detail - ein schlauer Blick in die Gegenwart, in der sich Weill- und Eislermusik zwanglos zu behaupten versteht. “ (Süddeutsche Zeitung, 5. März 2001)
„Mit dieser CD stoßen die beiden gedanklich und emotional in ganz neue Tiefen vor. Die herbe Schönheit und gezügelte Leidenschaft dieser Musik sind streckenweise atemberaubend. Unter einem fahlen nördlichen Himel erzählt sie von der Sonne Portugals und Brasiliens. Wirklich eine fantastische Platte! “ (Stadtmagazin SAX 5/00)
„...von allerhöchster Stringenz und Dichte. Genau diese Kombination von rauschhafter Spielfreude, inniger Verzahnung der musikalischen Persönlichkeiten und spannend- virtuosem Spiel bestimmen auch die Atmosphäre der neuen Produktion.“ (Vintage Guitar News, 7/8/9/2000)
„... most stringent and compact. It is precisely this combination of thrilling joy of play, inner intermeshing of musical personalities and exciting, virtuosic play, that also permeates the atmosphere of the new production.”
(Vintage Guitar News, 7/8 September, 2000)